前几天刚看了《夏洛特》，看完电影感慨万千。 谁的青春没有一些故事？ Bamboo 的设计已近十年。 今天我想给大家讲一些个人的成长经历。 你可以把它当作一个故事来听。 如果你有疑问或者想说什么，欢迎留言，一起讨论，因为这不是学术分享，只是一个轻松的故事。 我想说的已经说出来了。 主题设计，因为主题设计贯穿了我这些年的设计生涯。 这是我工作生活的重要组成部分。
人生的第一步，2003年的手机
男生都喜欢游戏和数码的东西，所以没事的时候就喜欢关注数码产品，看看“新潮电子”、“热门软件”之类的。 2003年左右，手机开始在学生中普及。 当时的手机基本上是诺基亚和索尼爱立信一家独大。
我的第一部手机是诺基亚3100，当时还有很多黑白屏、单音铃声的手机。 所以拿着3100的彩屏和带有Chord的手机感觉非常满足。 这款手机非常经典，不知道还有多少人记得。 屏幕为128*128、4096色、1.5英寸屏幕。 现在看起来很简陋，但当时还是让周围的人很羡慕。
诺基亚的界面还是很单调，只能换壁纸、铃声等。学生喜欢个性，所以就尽量去比较差异。 人生三大乐趣：换彩壳、换铃声、换壁纸。
过去诺基亚的数据线并没有像现在的数据线那样用来传输各种数据。 如果你想得到壁纸、铃声等，就得依靠SP下载，或者专门的商店可以帮你下载。 所以当时SP还是很赚钱的。 下载铃声需要 2 美元，下载壁纸需要 1 美元。 应该比现在贴膜更有利可图。
高帅富手机诞生于2004年
2004年，市场上发布了这样一款手机，索尼爱立信的T618。 从图片来看，大家感觉它瞬间逊色于3100。屏幕是128*160的1.8英寸TFT屏幕。 最重要的是，铃声有32个和弦，可以变换成各种主题。 诺基亚无法与之相比。 所以索尼爱立信的手机在当时的学生潮人中非常受欢迎。 在当时，拿着这款手机是非常有威望的，是高大帅气、有钱人的标配。
与诺基亚的封闭版本不同，索尼爱立信还提供了编辑工具。 普通用户可以下载编辑工具，编辑自己喜欢的主题。
这个工具可以自由定制从壁纸到选择框、文字颜色、弹出层以及记事本和日历的一些功能界面。 基本上除了默认的图标无法定义之外，用户都可以定义，所见即所得，所以一下子涌现出了太多优秀的主题。 可以说，普通设计师第一次能够如此近距离地参与主题设计。
但索尼爱立信的价格并不便宜。 已经超过2500了。 攒了好久终于买了，这对于学生来说是一笔巨大的开支。 当时我最大的乐趣就是在it168网站上搜索免费主题。 估计国内用户还没有醒悟或者还没有付费习惯。 国外优秀题材全部收费。 国内论坛里有很多免费的午餐。
第一次做这个主题是在2006年
到了2006年底，我实在忍不住了，还是想换手机，但索尼还是贵。 后来我选择了摩托
这款手机对我来说意义重大，因为从它开始我开始涉足手机主题设计。 当时，moto还很流行，v3刀片手机畅销全球。 我选择这款手机是因为它便宜而且货源充足。 2英寸屏幕，26万色。 或者智能手机。 说是智能手机，其实它可以安装一些开发者可以随意修改的小软件。
不过，Moto不是索尼，对用户的了解仍然不如消费电子公司。 主题功能还是很弱。 没有可供用户使用的主题编辑工具。 于是我开始羡慕隔壁索尼爱立信论坛上海量的话题。
这是当时e2的主界面截图。 当我第一次看到它的时候，还蛮清爽的。 看了半天，我开始有了做主题的欲望。
还记得我说过这是一部智能手机吗？ 它与很多手机的封闭系统不同。 本系统是Linux系统，该系统最大的优点就是开放性。 我偶然在论坛上遇到了一个很棒的人，并告诉了他我的想法。 这立即引起了轰动。 他负责联系俄罗斯的程序员。 我手写了一个解压手机固件的工具。 一句话，我负责设计，他负责代码。 负责制作主题包。
其实那时我还是一个设计新手，PS水平也还算够用。 该怎么办？ 恰好索尼爱立信有很多成熟的主题设计可以借鉴。 我从改变背景图像开始，界面只是一个渐变。 绘制亮点。 我还不会画图标，所以就到处找素材。 我想我就是从那个时候开始真正接触到主题设计的。
但实际的设计不仅仅如此。解压一堆图片后，你可以猜测哪个文件对应哪个图片。
感受一下。 就这么多，几百张照片。 您必须找出哪些需要更换。 这时候我学会了读文件名。 良好的命名习惯对自己和他人来说都是方便的。 从那时起，我就养成了给事物命名的习惯。
同时我还学会了另一件事，就是包装自己。 也就是说，你必须做出漂亮的渲染才能吸引人们下载。 还要找到一个有吸引力的主题。
当时Vista比较流行，所以就抄袭了。 这个怎么样？ 你感觉好多了吗？ 也凉爽很多。 图标都是下面找到的素材，界面只是有一些渐变。 界面上的元素处处被剪裁。 但最终的作品组合起来效果非常好。
看看国外设计师的效果图，都是在推销自己。 我就以葫芦为例。 留下你的博客地址。
2006年首次获奖
需要处理的主题太多，我遇到了瓶颈。 我总是剪切粘贴别人的图标素材，总感觉整体性不一致。 就像上半身穿西装，下半身穿牛仔裤一样。 很尴尬，所以我得学画图标。
我记得诺基亚在2006年推出了一个系列手机，倾慕系列。
当时与其他厂商单调的界面相比，是非常惊艳的。 所以我想到了把这个设计搬到E2。 顺便把对应的图标我做了一半复制一半修改。 我带着这个主题参加了一个论坛比赛并获奖了。 我还有奖品。 一张1G的SD卡。
Zcool成立于2006年。Zcool最初是一个小型壁纸下载网站，但它有很多漂亮的壁纸。 所以我也经常去。 我发现国内基本没有可以参考的网站，就是it168索尼爱立信的论坛，话题比较多。 数量巨大，但质量水平参差不齐。 国外有Deviantart，当时外国人的平面设计水平肯定比国内高很多。
2007年屌丝逆袭的起点
2007年iPhone发布时，曾经的贵族诺基亚可能没有想到，厄运会从今年开始。 手机主题的流行趋势也发生了变化。 以前手机主题上的各种轮廓形状的图标一下子变得统一了。 我们来看看2007年以来的各种手机界面，你能猜出是哪家公司的手机界面吗？
2007年以后，基本上所有手机厂商的默认主题都朝着在饼状背景上放置图标的方向发展。 iPhone这样做的时候，有几个点考虑到了图像形式的均匀性和整齐度。 iPhone 是一款触摸屏手机。 圆形和圆角矩形等规则形状看起来更饱满。 从用户体验上来说，更适合触摸。
Android也开始慢慢普及。 这也算是屌丝的反击了。 然而Android是相当独特的，它可能有自己的设计理念。 他的官方系统还是各种怪异。 不能说不好，但是均匀性确实比苹果差很多。
这是一个针对普通用户的Android手机界面，大家都可以看到。 图标的形状类似于带圆角的矩形。 即使是圆角矩形也有大尺寸和小尺寸之分。 很乱。 安卓手机比苹果手机便宜很多。 因此，很多购买安卓手机的人还是想捡便宜。
2010年首次参加主题比赛
虽然安卓不如苹果界面帅气丰富，但是缺钱的人还是有对美的追求不是吗？ 于是各大互联网厂商开始开拓主题市场。 Android也是一个相对开放的系统。 系统层还有一个接口层。 界面层有一个启动器。 在这一层，你可以自定义各种图标、界面、插件，甚至桌面的切换方式。 可以说是有很大的自由度。 互联网厂商在启动器上定制各种主题。
当然，一个公司的设计团队力量总是有限的，那么我们该怎么办呢？ 找一个举办主题竞赛的网站。
此时，Zokuu已成长为中国最大的综合设计网站。 如果你投入一些钱，你可以收到数百幅作品。 同时也收到了很好的宣传效果。 所以很多公司都非常乐意举办活动。 有很多新设计师，很多人通过活动和培训证明了自己，并被其他公司发现。 所以，这样的活动是互惠互利的，效果也不错。
现在国内的设计大赛有很多，但也有少数公司把这个大赛当作一项长期工作来对待。 一个是小米，一个是魅族，还有一个是360。他们之前都开主题商店，那么活跃，因为他们希望利用主题市场来推广自己的主题应用。 谁抓住了更多的移动用户，谁就拥有了更多的流量入口。
所以我们投入了很大的精力制作安卓手机主题的软件，每个月都有360个奖项颁奖。 小米根据下载量与设计师分享收入。 并提出口号。 设计师只能安心设计，联系小米进行代码实现。 这仍然具有很大的吸引力，因为设计者不必考虑繁琐的实现适配问题。 小米市场上下载量最多的人并不是专业的GUI设计师。 相反，他们是不断优化主题、不断调试和跟进用户反馈的爱好者。
所以如果有机会，你也可以制作一个主题并上传。 不仅可以锻炼自己的能力，还可以赚点外快。 为什么不这样做呢？ 2010年，我跃跃欲试，第一次参加了91网龙组织的活动。 其实这不应该是我第一次参加比赛。 应该说，这是我第一次参加正规比赛。
当时，质感逼真的图标仍然很受欢迎，但不幸的是，我只获得了参与奖。 不过也还不错，至少锻炼了我设计整套手机主题的能力。
2012年扁平化疫情
从2012年开始，业界就开始讨论扁平化、拟物化的问题。 这里不再进一步讨论。 当然，毫无疑问，扁平化已经流行起来。 这种风格也影响了主题设计。
或许在系统层面的设计上，扁平化和拟物化可以有很多理论上的讨论，是否符合用户体验，是否更有利于用户操作等等。 在主题设计方面，我认为无所谓好坏，只是一种风格，就像时尚一样。 这个季节，仿制品很流行，我已经厌倦了看到它们。 扁平风格是下一季的流行。 也许大家很快就会厌倦扁平化的风格。 拟物化风格又回来了。
我还参加了2013年刚刚结束的康佳主题设计大赛。虽然我个人更喜欢拟物化风格，但我认为你不应该局限于一种设计风格。 所以我也尝试了平面风格。
当然，本次大赛中也有不少优秀的主题设计，不走扁平化路线，坚持拟物化的回归。
2013年终于获得二等奖
这次参加了中国电信举办的“中国电信移动云桌面移动主题设计征集活动”。 想了很久，我想做一个不一样的设计。 现在公寓很流行。 我逆潮流而设计有纹理的图标。 一开始的想法很简单。 我在学习设计主题的时候设计了一个主题。 这个主题主要是针对女性的。 可惜是半成品。 我一直在想什么时候能完成。 所谓念念不忘，必有因果报应。 这么多年了，终于有机会从头到尾设计它，也算是梦想成真了。 由此，本次比赛的站酷参赛人数也达到了顶峰制作安卓手机主题的软件，有近2000个参赛作品参加了本次比赛。 我感到不知所措。 但也许是我的反潮流方法脱颖而出。 这次做纹理设计的人不多。 最终我们取得了三等奖的好成绩。
2015年最后的话
为什么不写一下这几年的事呢？ 我就不写了，太接近了。 没有更多的回忆了！ 这是我10年主题设计的故事。
这么多年的设计生涯，经历过欢乐，也经历过忧郁，但我会坚持走这条设计之路。
我总结一下我多年来做主题设计的一些感悟。
1、设计趋势有一定的周期性
新潮流设计风格的出现，本质上是审美疲劳所致。 拟物化是一种设计风格。 像任何艺术风格一样，它可能会过时，但不会消失。 虽然扁平化的设计风格看上去气势更强，但并不存在拟物化被扁平化所取代的情况。 有一点要说。 我一直很喜欢小米V5版本的图标。 既具有辨识度又略带质感，在平面度和真实感之间取得了很好的平衡。
2、兴趣很重要
只有有了兴趣，才有做好一件事的必要条件。 我记得有同学说过，制作非常规的图标需要一天的时间。 在别人看来，这是一件多么辛苦的事。 但当你真正全身心投入的时候，你一整天都不会感到疲倦。 是我的兴趣促使我学习PS，是我的兴趣让我了解UI设计。 当然，我很高兴能够从事自己感兴趣的工作。
3.持续学习和组织
从主题设计这个小设计分支来看，设计趋势在不断变化。 你必须不断学习，关注行业变化，才能保证你的竞争力。 也许这是一个永不停息的过程。 但这在每个行业都是如此。 你一定要更加勤奋、勤奋。
