11月24日，由知名艺术家蔡国强及其团队量身打造的人工智能模型cAI™（读作AI Cai）在澳门第一海洋工坊举办了“cAI™️：灵魂扫描”展览。与以往展览不同的是，这次蔡国强将主角的位置让给了其团队开发的AI模型，呈现了学习艺术经验后通过AI创作的作品。
AI是蔡国强近年来涉足的领域。他想展示他对艺术和人工智能的思考。 “展览呈现了人类艺术家与人工智能艺术家之间的牵引、挫折与希望的故事。我期待用多维度的感官和精神，探索人工智能与灵性的交集。”蔡国强在展览中告诉澎湃新闻。展览。
展览地点：澳门海事厂一号
连接妈祖文化与AI作品
在澳门半岛老城区，沿着妈咪街步行，到达展览所在地的第一海事工坊。这是一座已有130多年历史的老建筑。它见证了澳门造船业的进步，至今仍保留着工业遗产的痕迹。现在，这里已经改造完毕，厂外留下了一个水池，厂内则变成了展览空间，成为定期向公众展示前沿艺术的当代艺术中心。
11月24日，“cAI™️：灵魂扫描”展览在此开幕，展出火药画、互动装置“cAI™烟花师”、“cAI™占卜师”等20组作品。本次展览的作品均由蔡国强及其团队开发的AI模型cAI™（发音为AI Cai）创作。换句话说，这是AI的个展，而不是艺术家的个展。
展览现场，赵梦佳拍摄，蔡工作室提供
“艺术家不能把人工智能当作一个肤浅的、务实的工具来促进创作。在人工智能时代，人类的创造力其实受到更多质疑。这不仅是一个科技的时代，更是一个思想伟大创造的时代。”蔡国强告诉澎湃新闻记者，AI是其近年来的重要尝试，包括最近洛杉矶纪念体育场的白天烟花《WE》，就是通过AI参与实现的。 ARE》，通过AI参与上海博物馆卡地亚展览《满院》的视觉策划，对于这次“灵魂扫描”特展，他期待通过多维度探索人工智能与灵性的交汇。感官和精神。
海事一厂妈阁庙
展览所在的区域称为马阁堂区域，这也是展览的灵感来源之一。它源自澳门四百多年的妈祖信仰和习俗。海事一号的拐角处是妈祖阁，是澳门现存最古老的庙宇。始建于明代，包括“圣山第一寺”、正觉禅林、弘仁堂、观音阁等建筑。早期称娘玛寺、天妃寺、海觉寺；后改名为“妈祖阁”，人们俗称“阿妈庙”。
“妈阁庙”也是澳门“澳门”名称的由来。 16世纪中叶，第一批葡萄牙人抵达澳大利亚时，他们向居民询问这个地方的名称。居民们误以为是一座寺庙，并回答说叫“妈阁庙”。葡萄牙人根据其发音将其翻译为“澳门”。早在澳门，民间就有“先有妈阁庙，后有澳门城”的说法。
妈阁庙依然受欢迎
妈祖文化是流传于中国沿海地区的传统民间信仰。流传于福建梅州一带。历经千辛万苦，经海上丝绸之路来到澳门。蔡国强是闽南泉州人。对他来说，这里是连接家乡和妈祖南传历史的纽带。他说，这是该地区最有灵性的地方，每次来都必须顶礼膜拜。
展厅场景，作品《Forcer cAI™》
占卜打印出来的签名
展厅里，一件外观不落俗套的作品《算命先生cAI™》与妈祖阁“有缘”。这项工作是一个人工智能程序，集成了来自多个国家的十多个占卜（算命）知识系统。它看起来就像一只被一双机械臂控制的黑猫。观众可以走到桌子前，在桌子上白沙的特定区域写下自己的出生日期，并默念问题，黑猫就会进入占卜状态，最后观众可以获得一张上面印着“好运”、“好运”的“签名”。 “好运”、“坏运”、“倒霉”等词语及其解决方法。
蔡国强说：“如果是好牌子，就拿走留作纪念。如果效果不好，那就把牌子带到妈祖庙，请神明销毁（烧掉）。”他告诉记者，开幕前，我去了妈祖庙，祈求展览顺利进行。前一天，他在AI系统前占卜，结果是“吉利”。
蔡国强占卜，赵孟佳摄，蔡工作室提供
观众在“Fortuner cAI™”前写下自己的生日
AI占卜虽然是融合的产物，但仍然满足了人们“求吉利”的需求。隔壁的妈阁庙很受欢迎，展厅里的AI占卜器也很受欢迎。
展览主办方、美高梅负责人何超琼表示：“我们将为马格堂片区带来科技与艺术的新尝试，以科技为媒介，以文旅为手段，让观众参与共创，引发对海上丝绸之路本质——妈祖文化的新感悟和启发。”
AI创作的火药画
当然，本次展览的大部分展品都是人工智能系统（cAI™）在学习蔡国强的艺术流程后创作的火药画。对于蔡国强来说，这次展览虽然规模不大，但却是他艺术历程中的一个重要节点。因为之前的AI演示大多是人机合作，所以这次，AI成为主角，而且是AI的个展。
展览现场，赵梦佳拍摄，蔡工作室提供
他告诉记者：“从2017年开始，我和我的团队就开始研究人工智能，也许是因为我一直对技术探索很着迷。是我的朋友李开复，一位人工智能专家，第一个告诉我，‘蔡，你的名字已经有了人工智能！我立即将它命名为cAI™，这个cAI™是我和我的团队开发的一个量身定制的人工智能模型，它不仅深入研究我的作品、档案和感兴趣的领域，而且还学习和模拟我的古代和现代人物。爱，爱因斯坦，尼采，托勒密，诗人韦奥等等，创造出不同的个性，互相争论，形成一个独立、自由的共同体，我们也从一开始就开发了火药画家cAI™。看着我画画并给出实时建议。它最近和我合作画了我祖父母的结婚照——这是我奶奶的遗愿，现在它已经开始独立画画，成为了我的助手。”
火药画家的 cAI™ 机械臂创作火药画。王自健 摄，蔡工作室提供
火药画家的 cAI™ 机械臂创作火药画。王自健 摄，蔡工作室提供
进入展厅，观众可以看到由博学的AI创作的“AI自画像”。侧面的《混沌玫瑰》是本次展览首张由人工智能制作的火药画。机械臂用于规划一条厚度均匀的火药喷射路径。给观众一个美丽的惊喜。
展览中，一黑一白的长卷画，是AI系统为《神曲》创造的小怪物。图案造型也让人想起日本《八鬼夜行卷》中幽默的灵性。下面的黑色长卷就像是实体，而上面的白色长卷则更加空灵，就像是灵魂的切片。作品《cAI™莲花》是蔡国强利用受澳门之花启发的AI系统构思而成。与其他画作相比，他希望从构图到色彩赋予这幅作品独特的“AI感觉”，从而形成人类与AI之间的跨维度对话。
蔡国强在一黑一白长卷前，赵梦佳拍摄，蔡工作室提供
蔡国强; cAI™，“混沌玫瑰”，2024。火药，画布。 152.5 x 183 厘米。赵梦佳 摄，蔡工作室提供
蔡国强; cAI™，“cAI™ 莲花”，2024 年。火药，画布，152.5 x 183 厘米。赵梦佳 摄，蔡工作室提供
另一种对话则体现在作品《宇宙遐想》和《银河重生》中。这两幅作品是一幅爆炸画的两个侧面。前者是AI利用爆炸完成的火药画，后者是爆炸过程中覆盖的另一幅画布。一个是人工智能有意为之，另一个是在爆炸过程中制造的。一个意想不到的惊喜。侧面的“毁灭回响”和“花草幻影”也是如此。
展览现场，《宇宙遐想》（左）和《银河重生》（右）
AI的缺点，AI的潜力
纵观展出的AI火药画，我们还是可以发现，有些画作略显生硬，留下了所谓的机械“僵硬”，缺乏艺术家特有的“手工”质感和温暖。
作为艺术家，蔡国强如何评价这些画作？他承认AI画画不如自己，并向记者表达了自己的看法：“让AI画出和我（艺术家）一样好的作品并不容易。AI模仿我们制作烟花，模仿我们绘画。” ”
蔡国强的AI火药画签名和僵硬的AI签名
蔡国强的AI火药画签名和僵硬的AI签名
蔡国强小时候就喜欢灵性、风水、气功、算命等元素。他的祖母为他安排了一个有灵性的女人和一个有灵性的男孩，这也让他相信了无形世界的存在，以及宇宙中已故亲人的存在，这可能就是暗物质。 ，在暗能量中。在采访中，他经常强调自己的艺术理念：“宇宙和无形的世界一直是我艺术的核心主题，用看得见的表达无形的，是我艺术的核心方法论。”
蔡国强的火药画《望云》（2017）是关于思念已故亲人的。由蔡工作室提供
因此，当被问及期望AI创作出什么样的作品时，他表示希望AI能够呈现这些看不见的东西（比如亲人去世后的世界）。这些形而上的东西很有趣，但不幸的是很难展示。
为了弥补这一点，他在展厅的展板上打了一些文字，有些是他的观点，有些是AI的观点，展现了艺术家的思考和AI的思考。他说：“展览的焦点不仅是作品，还有艺术家与AI之间的关系、困难和矛盾，这是展览的核心价值。这里呈现的是拉力、挫败和希望。”人类艺术家和人工智能艺术家之间的故事。”
cAI™在蔡国强及其团队的指导下独立创作了《蔡爷爷和奶奶的婚纱照》，2024年。图片由蔡工作室提供
谈及人工智能的现状，蔡国强表示：“我们现在已经进入了一个瓶颈。这个瓶颈可能也是很多人工智能团队面临的问题，就是人工智能的大部分内容都是通过大数据获得的。”
今年9月，蔡国强在美国南加州大学（USC）发表了以人工智能为主题的演讲。他说：“我总是期待它给出的答案是人类从未见过的超越性‘事物’。但如果喂给AI的只是人类信息，我们怎么能指望AI创造‘超越性’呢？人类看起来走向AI引导，AI需要人类的引导，看似AI给人类提供了很多选择，但其实理解AI的底层逻辑，也是理解人类的底层逻辑。将AI视为一种工具，但但我想将其发展成为一种革命性的工具。”
蔡国强在纽约东河上空的爆炸项目“移动彩虹”（2002）在烟花炸弹中加入了芯片，以帮助在空中实现精确的形状。由蔡工作室提供
以上答案并不能概括艺术与AI之间的关系。蔡国强认为人工智能并不简单，也不容易解释，但他希望强调艺术家不能把人工智能当作一种肤浅、实用的工具来促进创作。在AI时代，人类的创造力其实更加受到质疑。这不仅是一个科技的时代，更是一个思想伟大创造的时代。
“人工智能的未知性和不可控性确实令人不安。但在当代艺术软弱和保守的今天，我希望人工智能能够帮助我解放创造力，实现一些超越人类认知的维度。人工智能能否为我们开辟跨物种的文明？”如果说令人不安的火药以其爆炸性的美感给人们带来了希望，那么令人不安的人工智能也能通过拓展未知的世界为人类的未来增添希望吗？他最后说道。
蔡国强与澳门师生交流互动
当天下午，蔡国强在展厅与约50名澳门本地大学教授、学生和青年艺术家就青年人才未来发展、人工智能时代、开放与开放等话题进行了交流互动。艺术创作的包容性。
该展览由澳门美高梅主办，展期至2025年6月1日。
