文
路西法尔
今天，这支名为《看见》的快手视频在社交网络里疯狂传播。
快手著名主播「朝阳冬泳怪鸽」朗诵了视频的旁白。没听说过这个名字的人，多半也看过他「奥力给」的表情包。这个表情包扫荡了中文网络，且源自他的直播间。
这支视频中，“怪鸽”向来以“土味”示人，如今穿上了圆领西装。其高亢的声线经过精心修正后有了磁性，这种磁性几乎能与为哔哩哔哩推出的短视频《后浪》担任配音的人艺国家一级演员何冰的朗诵相媲美。该短视频《后浪》在五四青年节播出，收获了不俗的反响。
尽管《后浪》收获了大量的赞誉，但是批评的声音也不绝于耳。
「你们拥有了我们曾经梦寐以求的权利快手配音软件，选择的权利……」
《后浪》
何冰的声调抑扬顿挫，年轻人露出了满足且幸福的表情，其间还穿插着许多“高端”景点的镜头。这引发了阶级不平等的想象，也让人对何冰所说的“权利”是否只是消费的“权利”产生了怀疑。
《后浪》
《后浪》的评价有毁有誉，与之相比，网民对《看见》的反应大多是正面的。
不要冷漠地走进普通人。那些不假思索就说这里不够潮的人，应该亲自到这里瞧一瞧。
伴随着「怪鸽」的深情解说快手配音软件，切入的是「普通人」展示才艺画面。
有的人在大山中翩翩起舞，有的人在菜地里放声高歌……这些表演者外貌质朴、衣着平常，但他们的脸上都洋溢着充实且自信的微笑。与《后浪》中那些有着精致妆容、完美打光的脸庞相比，这些略显粗糙、更贴近原生态的镜头无疑更具说服力。
紧接着「怪鸽」话锋一转：
很多人不知道乌苏里江的大马哈鱼有多香。
《看见》所要讴歌的三大要素分别是平凡、幸福以及差异性，这些要素已经全部呈现出来。在赞美当代生活的“幸福”方面，《看见》与《后浪》没有本质差别，不同之处在于《后浪》把镜头过多地对准了“先锋”“年轻”“时尚”这些元素，并且使用了过于美化的滤镜，这才引发了对多数普通人关注不够的指责。
《后浪》
《看见》将镜头聚焦于二三线城市、农村以及边疆地区。你瞧，有在采摘哈密瓜的新疆姑娘，还有为大厦清洗空调外壳的工人，他们难道不都是最为普通的劳动者吗？“差异性”消解了对“平凡”的冒犯，谁都不能再以“不接地气”为理由去批评《看见》。
看过《看见》的网民确实纷纷表达了自己的看法，他们认为这部作品很接地气，并且拍摄效果比《后浪》要好很多。
有必要提醒：《看见》是快手的广告，它清晰地阐述了快手的逻辑。“平凡”“幸福”“差异性”这三点可以说是快手以及所有短视频软件或弹幕直播类网站的立身之本。
视频的拍摄者是普通用户，他们并非专业人士，而是由这些非专业的普通用户录制并上传了视频。这些视频的内容就如同《看见》里的各个镜头那样，展示的是用户原本的、未经过加工的状态，也就是原生态。
“幸福”意味着这些视频的内容是带有“正能量”的，不会让观众产生被冒犯或者受到挑战的感觉。
登上高山时平凡的人同样幸福，潜入海底时平凡的人也同样幸福，看似矛盾的这两点能被统合在一起，靠的正是“差异性”。
这支视频的主人公是“怪鸽”，“怪鸽”本名黄春生。在成名之前，他是一位没什么名气的曲艺演员，这体现了“平凡”。
他的生活不是很宽裕，然而他始终在不懈地通过视频来传播“正能量”，并且这构成了“幸福”。
他出名的那段“奥力给”源自这样一段“演讲”：遇到任何困难都不要怕，要微笑着面对；消除恐惧的最好办法就是去面对恐惧；坚持才会胜利，加油，奥力给！
他把正常语序下的“给力奥”倒转成了“奥力给”，这体现了“差异性”。同时，他那极度夸张的面部表情，与“奥力给”相结合，构成了可供传播的标签。
“三者相互结合，‘怪鸽’本人便成为了实实在在的草根逆袭的范例，堪称完美的励志标杆。而这与《看见》这支视频的内容本身形成了互文关系。”
如果把“怪鸽”和名气大很多的何冰进行对比，观众会惊喜地察觉：“怪鸽”的朗诵技巧以及对面部微表情的掌控，尽管与何冰还有差距，然而两人的差距其实并非那么大。
「怪鸽」确实在情绪调动方面显得较为粗糙，然而这种粗糙的激昂恰好符合快手的定位。当他喊出“老铁，没毛病！”以及“加油，奥力给！”的时候，相信有许多观众会从内心深处为他鼓掌。
技术的进步让更多人有了看见的机会，那些原本沉默的大多数能够不再沉默……这便是看见的力量！说出这句话时，“怪鸽”目光坚定地直视镜头，好似被神明附了身，充满了力量，在他的双手之间，“看见的力量”五个刚劲有力的大字被呈现在屏幕上。
快手火爆起来之初，“low”的指责就一直伴随着这款软件。而《看见》是从赋予权力的角度来对这种指责进行反驳，即——
为什么那些被认为是“高雅”的东西才值得被注视呢？乌苏里江上的打鱼难道不高雅吗？那些在镜头前展示绝活的主播所展示的不正是一种蕴含在民间的酒神精神吗？让他们有机会进入大众的视野有什么不妥呢？演讲词把“看见”提升到了“权利”的高度，并且引用了自由主义思想家罗素的名言“参差百态才是幸福之源”。
任何人都必须承认：高低贵贱的文化划分是错误的，是带有阶级属性的文化偏见。然而，《看见》的反驳并非无懈可击。如果“被看见”的权利不能兑换为来自“遥远他乡的喜欢”，如关注、点赞、打赏，那么人们对这种权利的兴趣有多大呢？
面对天南海北的各种奇怪景象都能够有所察觉，“怪鸽”发出了发自内心的赞叹，然而德国哲学家韩炳哲的态度却并非如此乐观。
在《他者的消失》里，他有这样的表述：当今社会的各个生活领域都被同质化的恐怖所席卷。人们走过很多地方，却始终没有总结出任何经验。人们看过众多事物，却没能形成任何洞见。人们堆积了大量的信息和数据，却没有形成任何知识。人们渴望冒险和兴奋，然而在这种冒险与兴奋之中，他们自己却没有任何改变。人们结交了很多朋友和粉丝，却连一个他者都未曾遇见。社交媒体呈现的恰恰是最低级别的社交。」
韩炳哲的话与《看见》相互对立，几乎让人觉得是专门为批判《看见》而创作的。但实际上，这种由社交媒体导致的“同质化”现象，在那些心怀忧虑的哲人们看来，早已是一个重要问题：否定性的他者是人们用来标记自身边界的坐标，倘若没有他者作为参照，我们就无法进行自我反思。然而，数字化的社交网络却将他者摧毁了，我们从他者身旁走过，仅仅是为了去观看那些我们所欣赏的人。我们久而久之就会陷入一种无尽的状态，那就是自我循环，并且最终会被自己的想象所洗脑。
也许“被看见”不仅仅意味着“权利”，它还成为了沉重的负担。就拿视频带货第一人李佳琦来说，但凡看过他的专访的人，都能知晓他承受着怎样的压力。网红确实充分享有了“被看见”的权利，然而，网红们的自我并非由网红自身所决定，而是由那些不断变动的访问量、销售额等冰冷的数字所决定的。
即使是那些远远比不上李佳琦、“怪鸽”而走红的直播 up 们，还有那些从来都不玩直播而只是观看的观众，难道就能够逃脱“同质化”的压力吗？为何“怪鸽”和我都处于穷困潦倒的境况之中，我却在怨天尤人，而他却能喊出“奥力给”？为何他喊出这句话之后就能够走红、实现逆袭？是不是我只能责备自己还不够努力、不够乐观、不够完美呢？一时的感动却催生出更长久的焦虑。
《后浪》引发意外非议的原因，在于它把注定会激发的焦虑、惭愧、负罪等情绪，导向了一个能够清晰看见的他者，即少数光鲜亮丽且衣食无忧的年轻人，这些年轻人被上层阶级的符号所环绕。
《后浪》
看了《看见》后，我该如何去消化自己的负面情绪呢？这支广告呈现的都是普通人的身影，正因如此，它所带来的自责和焦虑更加隐蔽，也更难以消化。
在「朝阳冬泳怪鸽」的快手页面上，过了七个小时，《看见》的播放量达到了两百万多。让你我停下片刻，凝视这个数字一会儿，回想我们在朋友圈得到的点赞数，在微博上得到的转发数，与七小时两百万相比，它们是那么的渺小。接着再问问自己：这仅仅只是一个数字吗？它难道不是社交媒体给每个人暗暗设定的价格吗？
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