今天我参加了公司音乐协会举办的活动。 我教初学者如何从头开始创作和编曲。 没想到同事之中竟然还有一位高手。 分享会持续了两个多小时。 老师有一台电脑和一个便携式 MIDI 键盘。 ，一个贯穿整个“制作音乐”过程的主机软件……
随后，星嘉和一位做过AI音乐开发相关研究的同事一起去了。 他还在研究使用软件来编曲。 为了更好地完成人工智能编曲的伟大愿景，在兴趣的驱使下，他偶然开始学习吉他。 键盘等和声乐器，掌握乐理和基本和声理论。 不过，我不相信人工智能能够消灭音乐行业的很多人。 就像计算机兴起后，虽然有一些行业消失了，但更多的新行业仍然诞生了。 行业，带来新机遇……
换句话说，机器太精密了简易作曲软件，而音乐需要感性和情感。 比如弹钢琴和触键需要不同的力度，踏板也需要控制情绪。 就连现场音乐表演中偶尔出现的错误本身也是音乐的一部分，对于表演如此，对于音乐会亦如此......
其实我之前也写过一些关于“制作音乐”的笔记。 如今，网上学习资料海量，根据兴趣和一些前辈的指导来学习音乐并不是太难……
接下来，结合我的笔记和自己多年前的经历，简单罗列一下我对于如何入门音乐制作的一些经验……
最好开始学习一种乐器，比如吉他或键盘......
它们都是和谐的乐器。 一开始不用担心那些不熟悉的专业术语。 既然你正在写一首歌，那么只要找到一首你最想演奏的歌曲并开始模仿它即可。 从右手的旋律到左手的伴奏，两只手都会配合得很顺利。 ， 就是这样...
然后我就开始明白，为什么这首歌这么好听却又这么熟悉？
音乐虽然是一门艺术，但其背后的推理仍然是数学技术，和声是美丽的套路。 无论是古典音乐还是流行歌曲，还是有规律的，最简单的无非是“和声方向”，从C大调开始学习Am小调的和声，熟悉卡农的经典走向。 我学会了伴奏技巧，然后跟着他们哼唱。 至于作曲，无非是和弦长短高低停顿的游戏而已……
您需要一个很多人都使用的主机软件和 MIDI 键盘。
无论是 Cubase 还是 Logic简易作曲软件，选择一个易于使用并且有大量教程的，然后使用它。 不要沉迷于轻柔的音乐和软件的复杂功能。 重要的是插上你的MIDI键盘，连接你的声卡和麦克风，然后开始“模拟”你最喜欢的歌曲，做伴奏，改变曲调，录音唱歌，混合音符，最后开始动起来从三和弦到七和弦、九和弦、走调、装饰音等技巧。 已经快完成了......
最后，放上两篇我很久之前写的关于音乐制作的文章。 希望生活除了忙着赚钱、谋生之外，还可以有一些小追求：
最后，我演奏了一首小曲。 这是我第一次可以用双手演奏。 真的很怀念那时候自学音乐的青春：
晚安，周末愉快
